这次我们只聊幕墙专访PerkinsWill和SHL设计总监Chris Hardie

  幕墙是建筑的第一印象，是建筑的衣装，体现了建筑的气质，应用先进的材料，代表技术的高度。正如每座建筑都因地制宜的设计，每个幕墙设计也都依据建筑的成本、功能而量体裁衣，度身打造。

  “青年建筑”记者那小海受Kuraray的委托，专访了Perkins&Will和SHL董事、设计总监Chris Hardie，以他近几年的六个项目为对象，从美学与公共性、开放和私密、材料的选择、第一立面和第五立面等角度分享他对于幕墙设计的思考和心得。

  “将这两个项目作对比来讨论，这相当有趣，它们在美学上试图做类似的事情。”

  上海图书馆东馆是一个规模庞大，功能复杂的公共项目，项目的选址背景是浦东和陆家嘴，像一幅极其复杂的城市壁纸，有着丰富的城市结构，而它面对的，却是截然不同的，一个自然安静的公园，图书馆就坐落在两者的边界上。

  考虑到项目的规模，我们从始至终希望它是简单的、干净的，纯粹的，能在纷繁错乱的城市背景中脱颖而出。最终的立面设计并非一蹴而就，中间经历了复杂和漫长的演变过程，与最初的想法差别很大。项目设计蕴含很多层含义，其中一个是玉琢成器，就像人们通过知识不断打磨、完善自己。我们还希望它在不同的尺度、不同的视角上有不一样呈现。

  立面设计上有一个技术上的巧思，有了书籍才有了图书馆，一切源于印刷术，我们的立面设计灵感也由此产生，通过拍摄各种不同的大理石图案的照片，把它印在玻璃上，“印刷”赋予玻璃以大理石一般的纹理。

  我们做了1:1的模型，客户邀请了政府领导、作家、艺术家、其他建筑师来看，每个人都赞赏这样的形式。它可以有效控制预算；同时，因为立面是倾斜的，玻璃相对于大理石，重量更轻盈，更容易在结构上实现。玻璃让我们实现了立面的设计想法。

  上海图书馆东馆是一个外向型的图书馆，同时也是一个内向型的图书馆。如果您坐在大阅览室的边缘，玻璃幕墙让你与环境相连接，时刻都能清楚自己在城市中所处的位置和方位，公园旁边或者面向陆家嘴或是博物馆。不同于在赌场中不知外面天昏地暗，我觉得与环境相连接很重要。有时候与自己相连接也很重要，所以图书馆内部还设置了一个内向性的空间。

  我们在立面设计上也刻意强调了内向性，巨大透明的玻璃幕墙在晚上看上去很棒，开放性的展现了内部空间，这在文化建筑中相当罕见，尤其是徐冰的艺术作品《鸟飞了》，字母幻化成鸟儿，映射了读者与自然之间的联系，为空间锦上添花。这是我理解的第五代图书馆，图书馆与自然、与世界相连接，玻璃幕墙的应用功不可没。

  传统发电厂都非常工业化，它们不自觉的传递出一个信息，即公众不应该去那里，不应该在物理上或精神上与之互动。我们在设计中注重它的美学呈现，使其更容易被公众接受，并鼓励公众参与、互动，因为公众正是制造这些被燃烧的垃圾的人。所以，就像图书馆试图通过其纯粹性从城市背景中脱颖而出一样，深圳龙岗能源生态园也尝试摆脱工业感，它看起来更具文化性，外观像一个体育场或者图书馆，唯独不像一个发电厂，当然两个烟囱表明了它的身份。

  在设计阶段的早期，我们曾试图设计成绿色覆盖它伪装它隐藏它，但很快就意识到这不是它应该的样子，它应该以一种美学上令人愉悦的方式跳脱出来，引起人们的关注，它是橙色的，与周围的绿色自然环境形成了鲜明对比。

  成本控制也很重要，实际上立面造价有限。大多数的发电厂并不真正需要一个立面，传统方式会设计成一个盒子，再费尽心机的来排除里面的热量。深圳龙岗能源生态园的立面本身是完全开放的，用流通的空气带走产生的热量，所以它既具有成本效益，又具有功能性和美学性。

  从上海图书馆东馆到发电厂，从文化建筑到工业建筑，尽管两座建筑完全不同，但它们的设计方法相当相似，通过有趣的思考建筑的方式，一切都是为吸引人们并让他们想要去参加了，不仅是身体上的互动，还有精神上的，引起兴趣，提高意识。我们大家都希望，不要去隐藏发电厂的存在，而是鼓励人们去看看，在它周围创建公园，在屋顶创建空间，让当地人可以来，可以上去，到这里通过屏幕看到实际的数据。它的设计、外观引发讨论，越多的人参与，它就会越成功，教育公众减少浪费。

  “当第一次见到李斌的时候，我非常诚实的说，自己不存在任何关于零售空间的经验，但以文化项目比如图书馆、剧院和博物馆而见长。

  他的回答是，主要是因为这个，因为我们大家都希望创建吸引人们的地方，感到像回自己的家一样，这和您在图书馆所做的尝试非常相似。”

  不同于之前的蔚来中心大多在城市中，合肥蔚来中心在新的制造基地里，它是一个非常开放的展馆，除了交付中心，经典的蔚来展厅，还有蔚来用户休闲之外，它也与工厂有联系，像工厂参观的起点或终点，所以它更像是一段旅程的目的地。

  我喜欢距离产生一些变化的玩法。当您接近蔚来中心时，它看起来完全不同，远观它像这个完美的圆盘，似乎并不那么开放，走到它跟前时，您会注意到它是完全开放的，而且天花板超高，并不像感觉的那么低，这是一个有趣的方式，通过立面设计玩转透视、距离和细节。

  蔚来员工中心包括食堂、办公室、培训设施等，中间有一个庭院。我们思考，每天有两三千名工人来到工厂工作，为啥不创造出令人振奋和美丽的场所呢？所以一方面它对景观完全开放，与蔚来中心相连，其他的方向更加内向。实际上从里面看，员工中心相当开放，到处都有大窗户，但从外面看不到。

  这个项目的预算比较有限，它建在工厂的场地上，我们应该在工厂建筑和蔚来中心之间找到平衡，使用承包商熟悉的材料，但做得更紧凑，细节更清晰精致。

  所以说，员工中心更内向，而蔚来中心本身展示了蔚来的一切，所以它更开放，更透明。

  “西岸大剧院是一座没有真正的背面的建筑；西岸穹顶艺术中心似乎只有两个立面，第一立面和第五立面。”

  我们可能已在西岸这一个项目上工作了十多年，预计今年完工，它也经历了许多设计上的迭代。您说这是一座没有真正背面的建筑是对的，它算是有个背面，有个卸货区，但正对面是个公园，所以这其实不算是背面。在完全相反的一侧，将会有一个举办公共活动的广场。另外两侧，其中一侧当然是面向西岸穹顶艺术中心，这是整个场地中最具重要历史意义的标志性建筑。这又有点像上海图书馆东馆的情况，背景是相当繁忙的城市景象，而从河边看穹顶，它显得很安静，临河的一面可以说也是正面。还有值得一提的第五立面，它是低矮的建筑，周围有很多高层建筑俯瞰它，我们要确保建筑的形式呈现的干净整洁。

  我们以略微不同的方式处理每一个立面，使之与环境产生回应。使用的曲线语言当然受到了穹顶的影响，圆形建筑在总体设计中总会很突出，扇形解决了入口问题；一个面向河流的观景台，后面有卸货区。

  这是中国第一个专门用于音乐表演的剧院。过程中，我们可能做了大概一百个不同的模型来试图找出正确的形状。最终的设计呈现，它既是一个美学问题，是一个情境问题，同时是一个技术问题，受很多因素影响，经过漫长的讨论和测试。

  您关于西岸穹顶艺术中心有两个立面的观点再次完全正确。顶部是朝向天空开放的设计，主体有一系列的环绕的可以灵活应用的门斗，它们用GRC 建造，表达了对之前水泥厂的致敬。

  设计上强化了首层基座承托穹顶的建构特征，通过一系列内凹的楔形柱廊，基座外沿与穹顶边缘齐平，传达穹顶与基座之间简洁的重力传递关系。

  项目在技术上很复杂，里面重塑了一整个新的结构支撑，因为保留的旧结构不足以支撑现代化场馆所需的设备，但我们在规划设计和材料选择和具体细节处理都相当干净和简单。

  从利用太阳光和热能的角度来看，玻璃是相当好的，从视觉角度来看，特别是如果想与周围的环境建立联系，为什么不用它呢，但我认为更多的是城市文脉和项目本身的需求来影响我们是不是决定选用玻璃。我们不会为使用而使用玻璃，如果从整体上对建筑有意义，我们就会接着使用它。

  我们现阶段越来越意识到建设行为对环境的影响，愈加关注碳足迹。在可持续性方面，我们坚定的推动再生建筑，不单单是抵消达到零净值，理想化的状态应该是正反馈，我们在往这个方向努力。

  2011年，我举家迁到上海。在这里生活了十多年，也许节奏变得更加紧凑，多年来生活在上海这一个地区，更了解这里的文化，更了解和认同人们的思考方式和信仰体系，这有助于我们谈论工作、为客户或团队提供相关建议，但设计仍然经历相同的过程，依赖调研以及与用户和客户的讨论。设计的方法没改变，设计关于材料，关于空间，关于光线，关于人，只有这四件事，并不复杂，不必复杂，所有设计的决定都是基于这些，足矣。